この記事では、そのお二人の出品作品について触れ、黄金比について解説します。

油彩入選作品「望郷」

奈良県吉野町の風景です。
生徒さんご自身が生まれ育った思い入れのある土地を、コロナ禍の中にありながら教室を休むことなく、1年以上に渡って制作されました。

実はこの方、御年88歳！
しかも、今回初めて油絵で50号の大作に挑戦しました。
それだけでも天晴だとは思いませんか。

エネルギーに満ちあふれた方で、今でも1ヵ月に8回スポーツジムに通い、1日に300ｍを泳ぐそうです。

はっきり言って、僕は負けますね

油絵を始めたのは、今から約3年半前の2月ですが、それまでは主に水彩画を描いておられました。

水彩画の影響もあって、油絵の具を乗せられるようになるまで時間はかかりましたが、最終的にしっかりと絵の具の乗った、迫力のある風景画に仕上げることができました。

いくつか問題点はありますが、ご本人は今回の制作で様々なものを得ることができたと、大変喜んでおられます。
いつまでも向上心を持ち続けられることには頭が下がりますし、見習わなければなりません。

水彩画入選作品「秋の植物園」

この作品は賞候補となっていましたが、惜しくも受賞を逃してしまいました。
しかし、教室をお休みしながらも、描くことを休まず出品したことは賞賛に値します。

この大作(50F)を制作するにあたっては、以前教室で10号の習作も描いていました。
押さえられた色調ですがしっかりした構図に支えられ、決して大人しくなく凛とした空気感を湛えた良い作品に仕上がっています。

主役となる木の位置がいいですね。
この位置はちょうど黄金比の位置にあたります。

ここで黄金比について解説しておきます。

黄金比の位置の割り出し方

辺AC側を黄金比に分割する場合について説明します。
AC上に中点Pを取り、AP＝AQとなる点Qを取ります (図1)。

点Cと点Qを結びます (図2)。

AQ＝QRとなる点RをCQ上に取ります (図3)。

CR=CΦとなる点Φ(ファイ)をAC上に取ると、点Φは辺ACの黄金分割点となります。

この図を先ほどの作品に重ねてみます (図5)。

点Φから垂線を下ろすと、主役の木とほぼ重なります。
「ズレてるんじゃないですか？」と仰る方もいるかもしれませんが、多少の誤差は絵画的にはOKです。

この木が同系色の中で主役として強く機能しているのはこのためでもあります。
※ 本人がこれを意識したかどうかは分かりません。

画面には主役が位置するべきポイントがいくつかあるので、黄金比もその一つとして押さえておきたいところです。

✅ 構図の考え方の基本と黄金比については、次の記事でも取り上げているので、興味のある方はご参照ください。

構図の決め方・考え方 「三分割法」と黄金比との関係

3分の1の構図法と、黄金比との関係について、説明しています。

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最後に

数学的な話をすると拒絶反応を示す方も少なくないのですが、そういう方は無理に覚えなくてもいいと思います。
構図に限らず、絵はあくまでも直感を大事にするべきものですから。

■ 「坂元忠夫の絵画教室」については、以下のリンクをクリックの上、ご参照ください。

「坂元忠夫の絵画教室(大阪・京都・能勢)」概要

「坂元忠夫の絵画教室」の対象者と、レッスンの概要について説明しています。

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遠近法、色彩、人体、構図などの講座ブログは、「絵画講座 / インデックス」として、まとめてありますので、ご活用いただければ幸いです。

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大阪府では三回目の緊急事態宣言発令中ですが、能勢の絵画教室「アトリエ・サム」ではレッスンを実施しています。

大阪といっても能勢町の感染者数は非常に低く(レッスン日の5月８日の感染者数は2人)、メディアの報道から受ける不安感も感じませんが、今月のレッスンは屋外でスケッチをすることにしました。

幸いなことに「アトリエ・サム」の周りは自然に恵まれていて、スケッチポイントがたくさんあります。わざわざ電車や車で移動することもないのです。

この記事では、先日のアトリエ・サムでのスケッチを交えて、空気遠近法を使った風景画を描く際のポイントを解説します。

スケッチポイント

今回のスケッチポイントは、絵画教室アトリエ・サムから歩いて約30分の坂井峠です。
この場所は昨年の春にも訪れました。

見晴らしがよく、遠くまで連なる山々を見渡すことができるので、空気遠近法の練習には絶好の場所だと言えます。

季節ごとにさまざまな表情を見せてくれるので、何度訪れても飽きることがありません。

このスケッチは昨年の風景講座でのアクリルスケッチです。
この日は桜が満開で、花見を楽しむ人もチラホラ。

僕たちもレッスン終了後に、ノンアルコールビールをいただきました????

目の前に広がる色をどう見るのか

目の前に広がる風景には、実に豊かな色数があります。
これらの色を部分部分で見ると、どの色も自分の知っている、比較的鮮やかな色として認識してしまうのではないでしょうか。

ですから、手前(近景)、真ん中(中景)、向こう(遠景)という風に大きく分けて捉え、比較しながら見ていきます。
手前にある木々の緑を見て、中景の緑や遠景の緑と見比べるといった具合です。

空気遠近法とは

私たちは経験的に遠くの山が青みを帯びて見えることを知っています。
同時に遠景ほど形が曖昧になり、かすんで見えることも知っています。

空気遠近法は、この性質を利用した空間表現方法です。
特に難しいテクニックがあるわけではなく、目の前に見える色の変化を素直に追いかけるだけで、空気遠近法の効果が得られます。

奥行きを強調するために、遠景にある物の色に青みを利かせたり、形を曖昧にさせたりして、その効果を狙うこともあります。

現場で描いたスケッチです。
当日は曇っていたので、空の色も暗めです。この段階では茶色がかった色になってしまいました。
しかも、ちょっと暗すぎる(汗)。

後日、加筆修正をしました。

特に空の色と遠景の山の青みを強めています。
遠景の山は輪郭もぼかしました。

すこし奥行きが広がったのではないでしょうか。

空の青みに引きこまれるように、青みを帯びた山が遠のいていくように見えるので、茶色がかった空のままでは奥行き表現は期待できません。

空の色と遠景の色はセットで考えます。

《緑》を豊かに見せる混色テクニック

色を豊かに見せるテクニックとして、暖色と寒色を混ぜる方法があります。

これは、おしるこの味付けで、ほんの少し塩を加えることと似ています。
反対の性質の味が加わることによって、味に深みがでます。

色も同じです。
暖色系の色には寒色系の色を混ぜ、寒色系の色には暖色系の色を混ぜる。
こうすることで、色の深みは増し色が豊かに感じられるのです。

チューブの《緑》は鮮やかすぎるので、補色系の色を混色することによって、彩度をコントロールするわけです。

イエローオーカー、バーントシェンナ、バーントアンバー等の褐色系の絵の具を混色します。

混色についての詳しい説明は、次のリンクをご参照ください。
色相環を参考にした、混色の考え方を紹介しています。

減法混色と加法混色と色の作り方

減法混色と3つの加法混色に併せて、色の作り方を説明しています。

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最後に

目の前数十センチの距離にあるものを描くだけでは、視野は広がりません。
時には外へ出て、広い世界を描く練習もしたいものです。

■ 「坂元忠夫の絵画教室」については、以下のリンクをクリックの上、ご参照ください。

「坂元忠夫の絵画教室(大阪・京都・能勢)」概要

「坂元忠夫の絵画教室」の対象者と、レッスンの概要について説明しています。

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京都の絵画教室KBSカルチャー八幡校で、石清水八幡宮へ風景スケッチに行ってきました。

緊急事態宣言発令中ということもあり人影はまばら。
しかも快晴！
絶好のスケッチ日和です。

この日は、一点透視図法を踏まえた建物の描き方を練習しました。

風景スケッチのポイント

描く範囲

大きな南総門を目の前にすると、どこから手をつけていいのか分からなくなります。
しかも、その周辺には魅力的な建物やご神木がありますから、つい、あれも描きたいこれも描きたいと欲張りになってしまいます。

風景画を描く時のポイントは、描くものを絞ることです。
決して欲張ってはいけません！

目安として、約45°くらいの範囲を描くとよいでしょう。
透視図では、60°を超えた範囲は歪みが生じるので、この範囲内に留めるように描きますが、スケッチではもう少し範囲を狭める方が上手くいきます。

一点透視図法で押さえておくべきポイント

透視図法は決められたルールの中で対象を見る方法です。
これを理解しておかないと、自分が見ている風景と透視図とのギャップに違和感を覚え、つまずくことになるので確認しておきます。

立点‥どこで見るか

透視図の基本的なことをある程度理解できても、いざ建物を目の前にすると手も足も出ないものです。
ここで簡単に復習しておきましょう。

一点透視図法で描く場合、建物の一つの壁に真っすぐ向かって位置します。

ですから、正面の形は縦横比をそのまま描けばいいのです。
水平方向と垂直(鉛直)方向の線はすべて、真っすぐ「横」、真っすぐ「縦」に引きます。

消失点はどこにあるか

次に消失点を決めます。
これは決めるのではなく、自分が描く場所を決めた瞬間に決まっているのです。

観賞者から正面の南総門に向けて真っすぐ視線を送り、ぶつかったところに消失点があります(図1)。

この視線に平行な線は全て一つの消失点に集まるのですが、広い範囲を見て描く時、どの線が平行になっているのか、慣れていないと気が付かないものです。

また、建物の屋根の棟や軒先などは、透視図に表すと大きく傾いた線になります。
ここに違和感を覚える方も少なくありません。
これは形の恒常性が働くからです。

形の恒常性

形の恒常性とは、見る方向によって網膜の像が変化しても、対象が同じであると知覚できる神経メカニズムを指して言います。

例えば、長方形の本やタブレットは見る角度によって台形に見えたり、真一文字に見えたりしますが、私たちはその本やタブレットが、長方形であることを疑いません。
建物のパースラインも、その一例となります。

どこから描くか

一点透視図法の場合、正面の壁から描きます。
今回は南総門です。

縦横の比を正確に測って描きます。
正確に…と書きましたが、神経質になる必要はありません。

見た目の印象が合っていれば十分ですが、ここで描いた形がすべての基準になるので、極端にかけ離れた形を描くと後に影響します。

一点透視図法のパースライン

一組の平行線はすべて一つの消失点に集まるので、図1の位置で見るパースは図2のようになります。
消失点は(水平線上)目の高さにあるので、立って描くか座って描くかによって上下します。
※ パースラインからズレたところもありますがお許しを????

参道や左の建物のパースラインは、奥側の位置を門との関係から割り出し、消失点と結びます。

例えば、棟の位置《A》は、門一つ分くらい左にあります。
高さは門との関係から決めます。

現場で描いたスケッチです。

参道の左側で描いたので、消失点も左にあります。
目の高さは椅子を使わなかった分だけ、先ほどの説明より低い位置にあります。

一点透視図法を使った描き方はそれほど難しくありません。
ぜひ、いろいろな場所を描いて練習してみてください。

✅ 次のリンクでは、外観パースと室内空間パースについての描き方を解説しています。
あわせてご参照いただくと、一点透視図法についてより理解を深めることができるはずです。

遠近法 「一点透視図法を使った建物や室内空間の描き方」

一点透視図法を使った外観パースと室内空間パースの描き方です。

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石清水八幡宮とその周辺を散策してみました

本殿へは、京阪「石清水八幡宮」よりケーブルカーに乗って上がります。
参道を歩いて登る方法もありますが、これはかなりの坂道が続くので大変です。

南総門

南総門から社殿を見ると、社殿が少し斜めに建てられていることが分かります。
これは参拝して帰る際に、八幡大神様に対して真正面に背を向けないためなのだとか。

御本社(国宝)

スケッチをした南総門を抜けると、国宝の御本社があります。
創建は貞観じょうがん元年(859)、その後何度か再建を繰り返し、現在の御本社は寛永元年(1634)に徳川家光によって修造されました。

校倉「宝蔵」 (江戸中期：京都府指定文化財)

建築年代は不明ですが、類例の少ない校倉建築として、平成21年3月に京都府より文化財の指定を受けています。

石清水社 (江戸中期：京都府指定文化財)

石清水社は、石清水八幡宮の摂社の一つで、天御中主命あめのみなかぬしのみことを祀っています。
現在も岩間から清水が湧き出ており、社前の鳥居は寛永12年(1636)京都所司代しょしだい板倉重宗が寄進したものです。

エジソン記念碑

撮影が上手くできず、石碑の様子がはっきりしないので、石清水八幡宮の公式サイトより引用した写真も併せて掲載しておきます(現在、リンク先のページは存在しません)。

世界の発明王エジソンが白熱電球のフィラメントに、日本の竹を使ったことをご存知でしょうか。
その竹は、京都の八幡市男山周辺の真竹でした。

この竹を使用した電球は1,000時間以上も輝き続けたのです。

このエジソンと八幡市男山との縁から、昭和９(1934)年、石清水八幡宮境内の隣に「エジソン記念碑」は建立されます。

その後、昭和33年(1958)年に現在の位置に移転され、昭和59(1984)年にはデザインも一新されました。

男山展望台

宇治川・桂川・木津川の３川をはさんで天王山を望む大パノラマが広がります。

この日は雲一つない快晴、眺めは最高でした。

谷崎潤一郎文学碑

男山展望台にある谷崎潤一郎文学碑。
蘆刈抄の一文が刻まれています。

碑文の字は、昭和8年に刊行された潤一郎自筆本によるものです。

頼朝松

「男山考古録」によれば、源頼朝公が奉納したと伝えられる「六本松」のことが記されており、その唯一の生き残りの松が昭和22年の落雷で焼失したらしい。

現在の「頼朝松」は昭和30年に奉納された２代目です。

飛行神社

飛行神社は飛行機の神饒速日命にぎはやのみことと、航空事故の犠牲者などが祀られています。
ギリシャ風の拝殿があり、日本で最初に飛行原理を研究した二宮忠八が創建しました。

最後に

石清水八幡宮とその周辺には、まだまだ見どころがたくさんあります。
ぜひ、一度訪れてみてはいかがでしょうか。

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「坂元忠夫の絵画教室(大阪・京都・能勢)」概要

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京都の絵画教室KBSカルチャー八幡校で、中書島にある濠川ごうかわ(ほりかわとも呼ばれます)へスケッチに行きました。

教室のある京阪沿線には、スケッチポイントとなる名所がたくさんあるので、天気のいい日は外へ出かけることもしばしば。

何より気分転換にも最適です。
皆さん、楽しんで描いておられました。

この記事では、KBSカルチャー八幡校のレッスンの様子と、教室周辺の観光名所をお届けします。

≫ KBS八幡校のご案内はこちら

風景スケッチ講座

コロナの陽性者が急増していることもあって、いつもなら観光客で賑っているこの場所も、とても静かでした。
目の前を行き交う十石舟に乗っている人も、わずか2～3人です。

この状況を見ていた生徒さんから、「せっかくだから十石舟に乗りませんか」と声が上がる。

殊勝なことに生徒の皆さんは定刻の２時間近く前から来られていて、僕が到着する頃にはスケッチはほぼ出来上がっているのです。

僕は描きたかったので一度はお断りしたものの、「次の出発時刻まで30分くらいありますから」という誘いにのってしまった????

でも、そのすぐ後に集合時刻が早いとわかる…。
乗船場までの移動時間を考えると、描く時間はほとんどないじゃないか～。

短時間で何とか仕上げようと思って頑張ってみたものの、中途半端に終わってしまう(泣)。

大急ぎで片づけて乗船場へ。
こういう時に水彩は楽でいい。

いざ十石舟へ

「いざ…」なんて言うと何を大げさな…な～んて言われそうですけど、実は舟に弱いんです。

車酔いをしなくなったのも30才を過ぎる頃でしたから、僕の唯一の弱点です。

さて、出発してまず最初に見えてくるのが、新京都百景に選ばれたという月桂冠大蔵記念館です。
今から約115年前に建てられたそうです。

しばらく進むと、「坂本龍馬」とその妻「お龍」の銅像が見えてきます。

このあと十石舟はしばらくまっすぐ進みます。

琵琶湖疎水の本流が見えてくると、これを右手に見ながら、左の方へと進んでいきます。

目の前の港大橋をくぐり抜けると、船着き場のある三栖閘門みすこうもんはもうすぐです。
橋の右端にわずかに三栖閘門が見えていますね。
ちなみに、橋の右側は伏見みなと広場、左側は伏見港公園です。

まもなく到着です。
正面に赤い水門が見えますが、この向こう側に宇治川が広がっています。

ここで一度下船して、三栖閘門資料館(写真右の建物)を見学します。
三栖閘門資料館は、もともと閘門の操作室でした。

舟を降りるときに、ピンクの乗り継ぎ券を受け取ります。

ここでは、閘門の成り立ちや伏見の歴史などを解説していただきました。

昨年の秋のスケッチです。
この頃は少なからず観光客もいたんですけどねぇ。

旅籠「寺田屋」

舟を降りてすぐに寺田屋へ向かってみるものの、参観時間には間に合いませんでした。
中の様子が見れなかったのは残念です。

寺田屋は坂本龍馬襲撃事件で知られていますが、現在の寺田屋は明治になって再建されたものらしい。

最後に

濠川沿いはスケッチポイントに恵まれていますし、季節ごとにいろいろな表情を楽しむことができます。スケッチ後は、観光名所を訪れるのもいいでしょう。

機会があればぜひスケッチに出かけてみてください。

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「坂元忠夫の絵画教室(大阪・京都・能勢)」概要

「坂元忠夫の絵画教室」の対象者と、レッスンの概要について説明しています。

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